在人们的感知中，科技是理性的，艺术是高冷的，是遥远而不可亲近的。近几年，商业空间正不断拉近科技、艺术与人们之间的距离，让冷感的数字科技，与消费者产生情感热连接。
在这里盘点几类正在被应用在商业空间领域的数字科技。
冲击感官的裸眼3D大屏
从首尔SM大楼的3D热浪开始火遍行业人朋友圈，到重庆观音桥、成都太古里、新大新百货等的落地应用，裸眼3D大屏让这些商业项目火速成为游客网红打卡点。
重庆观音桥当空，破壁而出的大型太空飞船缓缓驶出，带有强烈的赛博朋克未来科幻色彩，观者无需借助3D设备就可以感受到科幻大片一般的视觉震撼。
成都太古里的神秘飞船入库的震撼场面同样吸引不少游客前往打卡。大屏分辨率达8K，总面积888㎡，裸眼3D巨幕与一旁的450㎡超高清屏“双屏联动”作用下，为春熙路商圈注入了新的活力。
有幽默感的数字与机械装置
艺术品的距离感通过趣味性的互动得以打破，艺术家Neil Mendoza以动态艺术和装置艺术出名，创作的《机械名画》系列互动式机械装置，让观众用诙谐的方式参与到与名画的互动当中。
任意门装置创意最早源于巴黎铁路公司的一场公益活动，通过LED屏和摄像头与另一座城市的人产生互动，人与人之间的情感连接有时很远，有时很近，有时简单的技术手段也可以通过创意设计，传递感人的生活理念。
这一创意也给国内商业体带来不少启发，但复刻出彩的并不多。
有灵魂的光影艺术
营造沉浸式体验空间是近年来购物中心吸引年轻人群的利器。而光影艺术通过交互感应系统，成为似有触感似有灵魂的存在，在提升场地空间视觉感受的基础之上，更带来了具有魔幻色彩的互动体验。
获得多项戛纳广告创意奖的耐克在菲律宾落地了一款数字化跑道，根据运动者的状态数据，屏幕上生成数字孪生陪跑，与另一个自己赛跑挑战自我突破自我，数字科技可呈现出来的自我情感认同是该商业作品最大的意义。
会呼吸的美陈装置
悬挂在美国Biomed Realty大楼的中庭，名为的‘Diffusion Choir’的艺术装置，是由400个可独立运行的散装组件构成，在算法软件的控制下一开一合，诠释着艺术装置的生命力。作品优雅的呼吸动感为整栋建筑创造了一个开放的，沉思的空间。
AR技术承载人们奇异幻想
今年春节期间，广州塔AR灯光音乐秀在网络上获得极高的关注。这座五彩斑斓的城市地标高塔，在AR技术的渲染下，时而幻化成“花之蕊”，时而伸展出“光之翼”，时而又长成璀璨的“许愿树”。让人目不暇接，让市民在春节期间感受不一样的光影新春。
据悉，本次广州塔AR灯光秀全程线上发布，不设线下活动，大众无法切身体验实属遗憾。
但同期，人们却可以在深圳海岸城购物中心，亲身体验奇幻的海底世界。在现场通过小程序即可观赏到用AR技术呈现的，海底世界的奇妙场景，与美人鱼打卡，体验其乐无穷的捕鱼游戏。现场吸引了不少亲子人群和年轻消费者参与AR互动。
近年来，AR增强现实技术不断在品牌营销中落地，零售咨询公司RetailPerceptions统计，有55%消费者认为AR技术让逛街更有趣。而越来越多的项目方也希望引入AR技术，增强与消费者的情感互动。
值得一提的是，这是行业内首个基于小程序的AR互动项目，由赢智科技与商汤科技联合发布。据项目负责人介绍，这类AR互动采用轻量化部署，项目无需高昂的投入，即可快速上线。结合寻宝拼图、捕鱼榜单等游戏内容，可绑定商场营销动作，带动卡券分发、积分消耗等。
小结
科技本身是“冰冷”的，当理性的科技被赋予感性的艺术、娱乐、情感，便有了温度。科技一定是不断在商业土壤中成长起来，在人们的体验中生根发芽的。在未来的商业中，科技一定是不可或缺的元素，它将不再冷感，总能以某种形式传递出来，给人们带来温度。
